eXperpento en Punto Cultural

La excelente revista Punto Cultural, en su número 34, nos dedica un reportaje escrito por Rosa Montero. Si quieres leerlo, pulsa aquí.

The boy with the thorn in his side

Acabo de leer la crítica que hacen en RockdeLux del concierto de Morrissey en el FIB. Más o menos coincide con la impresión que le causó a Rosa Montero (la auténtica, no la escritora), sobre todo en lo concerniente a la decepción y el desmontaje de un mito a quien, como a todos los mitos, también le ha llegado eso que muchos llaman eufemísticamente madurez. Rosa tiene más o menos la edad que yo tenía cuando The Smiths se separaron y, como a mí me ocurre con otros grupos representativos de generaciones anteriores a la mía (Beatles, Rollings, Joy Division…), tiene una percepción más distante (en el buen sentido de la palabra) o, en un momento dado, más objetiva que yo acerca de qué aportaron en realidad los de Manchester a la música pop.

Morrissey, como Santiago Auserón, es de los que han sabido mantener el tipo en solitario sin llegar a mejorar lo pasado, algo que sólo ha dejado de suceder en casos muy contados, como el de Peter Gabriel en su etapa post Genesis (estoy refiriéndome a los discos anteriores al So, claro). Cuando se peleó con Marr y salió Viva Hate, una colección irregular pero con unas cuantas canciones buenas, bastó ver la portada de este primer trabajo para comprobar por dónde iban a ir sus tiros: en vez de fotos coloreadas de personajes que formaron parte de la peculiar mitología cinematográfica de The Smiths, es él mismo quien aparece. Después, con sus dos siguientes discos, pero sobre todo con Kill Uncle, llegó un momento en que muchos pensamos que merecía la pena dejarlo subir a los altares, porque sus canciones cada vez eran mejores y sus excesos literarios y estéticos, en cierta medida, eran perdonables y asumibles. Sin embargo, su divinidad se desbarató a mediados de la década pasada, cuando empezó a creerse Elvis Presley, a vestirse como los mafiosos, a dar conciertos por Estados Unidos y a vivir en Los Ángeles. Su condición de bocazas ya no encontraba excusa en la calidad musical de sus canciones, porque éstas se oscurecieron con tintes de mediocridad. Nunca hizo un disco malo, pero tampoco bueno, hasta que llegó You are the Quarry, hace un par de años, después de una etapa de silencio absoluto. Luego, con Ringleaders of the Tormentors, el listón ha vuelto a bajar. Ahora ya nadie se parece a él (a ellos), como antes; ahora es él quien se parece a otros, y no precisamente a lo mejor (por ejemplo, a algunos últimos discos de Suede).

Sin caer del todo, sin llorar desde el fondo del pozo, a Morrissey sí le han pesado los años, no los kilos. Jamás ha vuelto a ser aquél que durante años hizo de lo indie una etiqueta que todos los que creíamos en otra forma de concebir la música llevábamos con la convicción de que el pop era una forma de vida, de ser y de pensar, de sentir esa suave brisa llamada diferencia.

(P.D.: Dicho lo cual, que le quiten lo bailao. The Smiths for ever!)

eXperpento en La Semana

Si pulsas aquí verás una entrevista que nos hizo la periodista Cecilia Ojeda para la edición de 6 de septiembre de 2006 del periódico La Semana.

Se trata de alquimia

Qué se puede esperar del ser humano, que llamó Tierra a un planeta compuesto en su mayor parte por agua.

Que denomina emociones a los impulsos eléctricos y deseos a las reacciones químicas.

Quisimos cambiar el mundo, pero fue al revés. Buscamos la cima, pero somos simples cantos rodados.

Dice Saramago que cuando termina un libro siente emoción y que, a veces, hay lágrimas.

“Cuando acabas, te despides, entra una especie de vacío, ¿y ahora qué? Siempre”. Eso dice.

Con la música debe ser distinto: no hay partidas, ningún personaje que te dice adiós.

Terminas y te das cuenta de que, en realidad, no has hecho más que empezar. Esa es la sensación que me produce haber cerrado Hablar demasiado ayuda a tu enemigo, algo parecido a beberse toda la botella y seguir teniendo la misma sed.

También es un parto: ahora son los demás quienes conocen al bebé, le hacen morisquetas, dicen si se parece a su madre o a su padre, si es bonito o sólo gracioso…

El río llegó al mar. ¿Y viceversa?

De Kavafis a Merinales sin responder por la Calle 1000

Finalmente el disco se ha publicado. Esto ha sido más largo de lo que habíamos querido, pero qué se le va a hacer…así han sido las cosas.

Estamos muy contentos con todo lo que ha significado este proceso y su resultado. Colaboraciones y participaciones de lujo Antonio Berlanga, Salvador, Frank, David Platero, Alina, Pedro Masa, Ysabel, Marisol y Moisés; por contar solo a algun@s. Todo el lío nos ha llevado a que el disco sea como es.

La publicación se ha hecho a través de Jamendo que es una iniciativa europea por la música libre, que representa un avance importante en la difusión alternativa de la música.

Hay muchas cosas que contar del disco y muchas de ellas estarán en el libro y material gráfico que publicaremos en los próximos días. También publicaremos el kit de prensa con todo el material promocional.

Los comentarios están abiertos para que compartan sus opiniones y demás

La presentación será en otoño-invierno. Ahora en verano estamos muy enredados con la temporada. Paciencia. Supongo que manolo escribirá un post algo más serio que este. De moemnto les debo un comentario más detallado sobre el contenido del disco y las anécdotas. En cualquier caso

Buen provecho!!!!

Vidania

Ramoncín: “No suelo hablar mal del nadie, pero que Joaquín Sabina salga de gira con el nombre ‘carretera y top manta’ creo que dice a las claras en qué situación está este colectivo, cómo algunos piensan que es esto y cómo algunos se aprovechan de una situación determinada. Me parece que hay cosas que pueden ser escandalosas y otras que pueden ser repugnantes, y ésta lo es”.

Sabina: “Los discos de Ramoncín no se venden ni en el ‘top manta’ ni en ningún lugar. Que se joda. Si es más tonto, no nace”.

Menos mal que nos queda La Buena Vida.

Rosenvinge

“Continental 62” es el único disco de mi lista que encontré en Carrefour. Cuando me pasan esas cosas siempre me enfrento a tres sensaciones contradictorias: una, la que me pregunta quién me manda a mí comprarme música en un supermercado; otra, la que se alivia de la suerte de hacer tal cosa, porque así evito quedarme sin un euro para los restos.

La tercera, el miedo a meter la pata después de soltar los 12,95 que me costó el disco, tardó apenas unos acordes en remitir. “Continental 62” es una obra grande, la mejor de Christina Rosenvinge, algo difícil después de “Foreing Land”.

Basta escuchar “A liar to love”, “Jelly” o “Tok Tok” para reconocer uno de esos discos en los que se disfrutan hasta los defectos. Y la letra de “Teclas negras”, en castellano, es impagable. Cuánta felicidad se puede extraer de la tristeza.

Voyer-e-ando

A quienes les gusta mirar, les encantará ver las fotos que hemos publicado en la disección in fraganti. De momento solo hay fotos del proceso de grabación del vídeo de Vesper 0.1

[Actualización: mientras se reubican las fotografías, estarán disponibles en la web de Pedro Carrillo en el siguiente enlace. http://www.pedrocarrillo.com/wp-gallery2.php?g2_itemId=149]

Buena vibra

El 2005 fue un gran año para el pop alternativo, tanto fuera como dentro de casa. La revelación de Anthony and the Johnsons y M.I.A., la recuperación de Depeche Mode y The Wedding Presents, la permanente elegancia de Saint Etienne y Autour de Lucie, las letras de Anari y Nacho Vegas, el verbo naif de Sr. Chinarro, las atmósferas de Boards of Canada, el tecno de Coldcut o Ladytron, la nueva vuelta de tuerca emocional de Françoiz Breut, las raíces flamencas de Enrique Morente, el pop festivo y folclórico de The Decemberists… y mucha otra gente que no nombro para no hacer una lista demasiado larga.

¿Faltó algo al 2005? Pues sí: el 2006. Ya están en la calle los nuevos discos de Pauline en la Playa, La Buena Vida, Belle and Sebastian y Dominique A. Y lo que queda por venir. Ni los que se bajan la música desde emule dan abasto.

Liberando los oídos

¿Si te dijera que es posible escuchar 981 álbumes de talentosos artistas, totalmente gratis, y además descárgalos con BitTorrent o eMule de manera completamente legal me creerías?

Si has dudado de que esto sea verdad, prepárate, porque es una verdad como una montaña. Te recomiendo que le des una mirada la web de Jamedo (http://www.jamendo.com) para que conozcas en detalle todas las posibilidades que ofrecen. Yo los conseguí por casualidad mientras buscaba herramientas para la publicación de nuestro nuevo álbum, que finalemente hemos decidio publicar bajo licencia Creative Commons.

Dentro de la tendencia de la autopublicación y el caminar por el CopyLeft nos unimos a Jamedo y a las iniciativas por una cultura libre.

Vesper a la vuelta de la esquina

En una experiencia muy curiosa, estamos rodando el videoclip de Vesper con el equipo creativo de Luzdemente.

Vesper, por exigencia de la locura urbana y de las prisas externas, ha resultado ser la escogida para mostrarse en una entrevista que eXperpento sostendrá en unos días. El encvuentro será en una televisión local de Sevilla. Cuando tengamos detalles precisos los publicaremos.

Todo esto evidencia que el disco va en fase final. Además dentro de poco la web de eXperpento estará disponible.

Les debo las fotos del rodaje y toda la locura…;-)

Invitados de lujo

Para los que están impacientes por el disco (entre ellos me cuento yo…) les tengo noticias.Las cosas en verano son un poco diferentes en Andalucía (para los que no lo saben: el calor es mortal!!!) y los horarios y actividades cambian. De hecho estamos con carreras casi todos los días, por lo tanto el disco deberá estar listo para otoño. Y es aquí cuando vienen las noticias…

Ayer confirmé la participación especial de algunos miembros de La Madre que los Parió en al menos uno de los temas. Para los que no conocen a La Madre (como le llamamos) les anunciamos que están también en preparación de su primer trabajo con una discográfica. Mucha mierda para La Madre que los Parió y desde ya el agradecimiento por la generosidad en la participación del disco de eXperpento. Obviamente nos hemos hecho disponibles para “echarles un cable” en su disco si les hace falta.

The name of the game

[Por Manolo Lay]

Utilizo el título de este post, prestado de una canción de ABBA, para adelantar que el disco ya casi tiene el nombre definitivo. No podrá ser Spring05 porque, como parece obvio, no va a terminarse en primavera, sino más bien en verano. ¿El título, pues? Jaja… que Pedro Carrillo haga los honores, que se lo merece.

…más grabaciones…

La sesión de grabación pasada resultó bastante interesante. Después de un montón de problemas al final pudimos echarla adelante. ¿El resultado? tres temas que nos han dejado muy contentos. El esfuerzo ha merecido el premio.

Estamos por decidir si vamos a publicar avances del disco o no, ya veremos en cualquier caso, lo publicarémos aquí.

La nueva sesión de grabación está planificada para el próximo fin de semana.Ya contaré cómo se comporta el proceso. Es extraño, siempre he tenido la impresión de que los discos y las producciones artísticas en general tuvieran vida propia, y que nosostros, simplemente seguimos el pulso que nos marcan…

Rent

Después de tantas horas dedicadas a los tres temas que grabamos en Gines, hemos revisitado la versión de Rent (Pet Shop Boys) que iniciamos hace unas semanas. No está terminada, pero ya se ha avanzado la idea, que parte de la interpretación acústica que hicieron en el Savoy hace unos cuantos años. Como Pedro no había oído nunca el tema original que apareció en el disco (Please, si no me equivoco), decidimos que sólo se quedase con los acordes a la guitarra para empezar a trabajar. Y el resultado nos gusta, sin duda.
Yo tenía pensado incluir, como parte instrumental, un extracto de una de las gimnopedias de Erik Satie, con la intención de emular lo que PSB hace a veces con versiones de otros grupos (en el mismo dvd del concierto del Savoy, por ejemplo, mezclan It´s a sin con Survival). Es algo que todavía no está hecho y que hay que ver cómo encajar, porque no es fácil.
Por otro lado, el viernes pasado retomamos el tema Despedida, del que sólo tenemos la letra, la melodía y un ritmo hecho con Reason. Bueno, no es poco. Y este fin de semana he estado haciendo cosas nuevas, un par de "pruebas": una, con voces sampleadas, y la otra, una melodía que utiliza el Crystal y un ritmo hip-hop como bases.

Notas

Se puede (y se debe) decir que el noventa por ciento del trabajo (o más) de Experpento es de Pedro. O, dicho de otra forma, sin él, sin sus conocimientos musicales y técnicos, no existiría este proyecto. Naturalmente, sin mi colección de “pruebas” tampoco habrían surgido algunos temas y, por tanto, tampoco existiría Experpento como tal, pero no es lo mismo. Yo no hubiera podido hacer mucho más que los esbozos, las melodías y las letras. Él es quien han amamantado al niño, lo ha hecho crecer y, de no ser por las horas que le ha dedicado a eso, habría muerto por inanición.

Interferencias (I)

Hablaré de mis influencias y de las que veo en Pedro, a expensas de que él rellene su parte en otro momento.
Primero aclaremos los términos. Estoy harto de oír a los músicos hablar de las cosas que le han influido a la hora de hacer sus temas para luego, al escucharlos, comprobar que, de lo dicho, nada de nada. Y eso sin contar con la cantidad de grupos o intérpretes que citan nombres irreconocibles como fuentes inspiradoras... Desde luego, yo no voy a ser pretencioso: primero, porque no me considero un músico, sino más bien un peón que, por mucha música que haya escuchado, difícilmente sabrá adaptarla a sus interpretaciones; y segundo, porque una cosa es lo que te gusta y otra muy distinta lo que te influye. Por tanto, a pesar del título que he puesto a este post, dejo claro que hablamos de “gustos” y no de “influencias”.
Sería muy exagerado afirmar que la música me nació con el Blue Monday de New Order, pero la influencia de este tema, añadido a parte de lo que vino después y a algunas cosas que había antes, conforman el bagaje de lo que puede denominarse pomposamente como “mis preferencias musicales”. En cuanto a sus antecesores, Joy División, me cogieron demasiado joven, pero tengo todos sus discos.
Lo mismo que digo de New Order puedo decir de Depeche Mode y de Pet Shop Boys. Es probable que DM sí esté más visible en algunos temas de Experpento, sobre todo en mis “pruebas”, empezando por la número 2, que luego ha derivado en la versión dance de No me respondes. En cuanto a PSB, su herencia “petarda” creo que también es reconocible en lo que hacemos, en el gusto por las orquestaciones, por la pompa. La versión definitiva del tema Esperpento es un botón de muestra.
Los tres grupos mencionados son básicos, en mi opinión, para entender lo que hacemos, al menos por la parte que me corresponde y con independencia de que “nos salga” o no a relucir. Obviamente, hay muchas otras bandas y solistas que han estado presentes, desde Kraftwerk, por poner un ejemplo más lejano, hasta Massive Attack, The Postal Service, Björk, múm o Fangoria, en la parte más tecno. Y también Jean-Michel Jarre y la última E.L.O., en mi caso, por qué negarlo. Y el Peter Gabriel de So o de La Última Tentación de Cristo, por mucho que me parezca mejor todo lo que hizo antes de esos discos. Lo que dudo que se note en Experpento es la presencia de La Buena Vida, Le Mans, Pauline en la Playa, Astrud, Nosotrash y otros muchos de nuestro país, que adoro y admiro. O de Radio Futura, Esclarecidos-Lliso, La Dama Se Esconde, los primeros Duncan Dhu o la gente de la movida de principios de los ochenta. En cierto modo, es lógico que no estén a la vista en un proyecto común como Experpento: esos grupos apenas llegaron a Venezuela y, por tanto, Pedro apenas los ha podido asimilar a su cultura musical. Tampoco le llegó casi el indie británico de los ochenta, como The Smiths, que tan importantes fueron y siguen siendo para mí.

El preludio

Se puede decir que Experpento nació en una mesa de El Kiosco de Ukelele, un bar de Dos Hermanas, a finales del año 2004. Allí nos conocimos Pedro Carrillo y yo, a través de amigos y amigas comunes. Y allí también, fruto de una serie de confidencias culturales y políticas, surgió la propuesta de creación de un proyecto que no se circunscribe al ámbito musical, sino que apunta hacia otras direcciones, como la literatura o el arte digital.
Probablemente, la primera composición musical ex profeso de Experpento sea Vesper. En esta pieza, sin duda, ya se apuntan algunas de las líneas esenciales de trabajo: la libertad compositiva, el uso de la tecnología, las influencias poéticas (el poema que se recita es de Kavafis) y el intento de creación de “ambientes musicales”, generalmente oscuros. Este tema, compuesto de principio a fin por Pedro, fue decisivo para mí, para embarcarme en marcha en un tren que, tras varios lustros buscando, daba ya por perdido. Después han venido, en cadena, unas treinta composiciones más durante el año 2004: varios temas de Pedro con temática política explícita (Tío Pepe y La Chica Agogorera, dedicadas a Aznar y a Ana Botella, respectivamente), un tema de amor para un regalo de navidad (Sol de Invierno), una serie de apuntes denominados “pruebas”, que sirvieron de base para creaciones posteriores, y algunos instrumentales como Volver, Primavera, etc. También, a finales del 2004, hemos hecho dos versiones para interpretar en los directos, una del Sweet Dreams de Eurithmics y otra del Rent de Pet Shop Boys. Respecto a este último asunto, el de los directos, Pedro anunció en septiembre (en su web www.pedrocarrillo.com), que la previsión de comenzar a tocar en directo se fijaba en la primavera del 2005, cuando hubiese un número de composiciones suficiente para lanzar el primer cd de larga duración, al que se ha puesto el nombre provisional de Spring5. Con esas fechas como meta, ya se ha contactado con la sala Grummun, de Dos Hermanas.

Los tres primeros temas en estudio

Hemos grabado los primeros temas en estudio: son nuestros tres primeros trazos en Experpento, aunque ya hayamos garabateado decenas de líneas, aunque algunas estén a punto de existir después de un año de concepción e incubación.De aquí hacia atrás, un montón de horas de trabajo de Pedro, sobre todo. Y algunas horas mías. Y algunas también de Antonio. Y muchas más de Moisés y Marisol, aguantando la presencia o la ausencia, o viceversa, que no sé qué es peor.
Los primeros niños, cosas del azar, no fueron los primeros en ser creados. Que se lo digan a Pedro, que lleva Calle 1.ooo debajo del brazo durante años, y lo que te rondaré morena. Al final, la versión definitiva es la más parecida a la que se hizo hace unos meses, muy Peter Gabriel de So en adelante. En cuanto a mi, No me respondes surgió a principios de 2004, con el nombre de archivo "Prueba2" al principio. Este tema tiene, como poco, cinco versiones diferentes desde el comienzo: la inicial, tipo Depeche Mode de New life; la segunda y la tercera, ya retocadas por Pedro, con un ritmo acústico y sin letra o con una voz que grita despechada: entonces la llamábamos ya, simplemente, Dos; la cuarta, que daría origen a la que hemos grabado el pasado fin de semana en el estudio que tiene Antonio Berlanga en Gines, tipo dance y ya con letra y título; y, por último, la misma letra y título para una versión acústica, con guitarra, piano, voz y una batería muy leve. Esta última no se llegó a grabar, pero sí la versión dance.También hemos grabado, después de remodelarlo casi por completo en la última semana, un tema que decidimos llamar Esperpento. Lo de este tema es también curioso, porque parte de 47 segundos de música, dos acordes y un sampleado del Filipa Pais.